一、写诗的技巧与方法？
1、选题新颖：
选取别人很少涉及的题材，可能成为写作的一大优势。有时候，同样的旧题材，能够发掘出新的东西，也可以得到这样的结果。
2、词语精炼：
诗句不要拖拉，不要堆积华丽的词汇。要做到每个意象都发挥用处，每个字都不可删改与替换。
3、注意细节：
诗歌不同于小说和散文，无法对事物作出全面的描述，因此，诗人要善于观察和把握，抓住最具有代表性的点，以点盖面。
4、深化主题：
写作中不要完全束缚于题材的限定，加强事物的横向联想，提高诗歌的深度。峰回路转，往往有出人意料的效果。要注意不可离题太远，导致整首诗不知所云。
5、保持速度：
诗句的推进速度要严格控制在作者的笔下，不可过快，导致内部结构的过于纷乱；也不可过慢，对阅读造成障碍。具体情况，应照诗歌的选题、意象密度、情绪等因素而定。
6、提炼标题：
题目是文章的眼睛，一个好的题目，首先就可以吸引读者的目光。同样的题材，好的标题所具有的优势是不言而喻的。从诗句中提炼切题的句子是一个不错的办法。也可以另外拟题，但要注意与内容的对应。
7、断句与分行：
一首诗，不仅要在内容上追求完美，外在的形式也同样重要。好的断句与分行，可以加强阅读效果，提高诗句的感染度，使阅读更加流畅。
8、介入的角度：
在诗歌当中，为了强化题材的感染力，作者往往会以各种角度介入诗句的进行。注意不同题材的.介入角度，或切身，或旁观，或第二、第三人称，应视具体情况而定。
9、注意修改：
诗歌的写作不同与其他题材作品的写作，它更注重瞬间的灵感与爆发，很少会在进行中不断推敲和构思。因此，完成后的修改就显得非常重要。反复阅读与修改，有时候，最终的版本会与初稿完全不同。
10、编排组诗：
把题材相近、写法相似的诗编成组诗，是提高震撼力的好办法。组诗的先后顺序、总标题的选定视个人而定。
二、写诗歌的方法与技巧？
1、生动传神：诗歌感情的表达往往借助具体的形象，诗歌形象是融注了诗人情感的形象，称为意象。意即情感，象为形象。生活中的形象一旦入诗，就已经染上了诗人心中要表达的情感，一切景语皆情语。
例如王维的《观猎》：
2、优美意境：意，指意脉，即思想感情的脉络；境，指境象，即意脉贯注的对象。意境合称，指作者的思想感情和外界事物相结合产生的一种境界。也就是说，诗人把自己的主观感受和客观景象融为一体，通过艺术手段描绘出来，构成一种情景交融、形神兼备的艺术境界，含有言外之意、弦外之音、景外之景、象外之象，使读者可以从有限感知无限，得到一种韵味无穷的美感。例：
三、写诗的正确方法和技巧？
写作古诗的方法技巧：
一、注意古体诗的韵
古体诗既可以押平声韵，又可以押仄声韵。在仄声韵当中，还要区别上声韵、去声韵、入声韵；一般地说，不同声调是不可以押韵的。 古体诗用韵，比律诗稍宽；一韵独用固然可以，两个以上的韵通用也行。但是，所谓通用也不是随便乱来的；必须是邻韵才能通用。
二、作柏梁体
作柏梁体诗必须句句押韵。
有一种七言古诗是每句押韵的，称为柏梁体。据说汉武帝建筑柏梁台，与羣臣联句赋诗，句句用韵，所以这种诗称为柏梁体。
其实鲍照以前的七言诗（如曹丕的《燕歌行》）都是句句用韵的，古代并且另有一种隔句用韵的七言诗。等到南北朝以后，七言诗变为隔句用韵了，句句用韵的七言诗才变了特殊的诗体。
三、作杂言诗
古体诗有杂言的一体。杂言，也就是长短句，从三言到十一言，可以随意变化。不过，篇中多数句子还是七言，所以杂言算是七言古诗。
杂言诗由于句子的长短不受拘束，首先就给人一种奔放排奡的感觉。最擅长杂言诗的诗人是李白，他在诗中兼用散文的语法，更加令人感觉到，这是跟一般五七言古诗完全不同的一种诗体。
四、入律的古风
这种仄韵与平韵的交替，四句一换韵。
古体诗和近体诗的分别非常明显了。但是，并不是所有的古体诗都和近体诗迥然不同的。上文说过，律诗产生以后，诗人们即使写古体诗，也不可能完全不受律诗的影响。
有些诗人在写古体诗是还注意粘对（只管第二字，不管第四字），另有一些诗人，不但不避律句，而且还喜欢用律句。这种情况，在七言古风中更为突出。
四、学写诗词的技巧和方法？
1、选题新颖：
选取别人很少涉及的题材，可能成为写作的一大优势。有时候，同样的旧题材，能够发掘出新的东西，也可以得到这样的结果。
2、词语精炼：
诗句不要拖拉，不要堆积华丽的词汇。要做到每个意象都发挥用处，每个字都不可删改与替换。
3、注意细节：
诗歌不同于小说和散文，无法对事物作出全面的描述，因此，诗人要善于观察和把握，抓住最具有代表性的点，以点盖面。
4、深化主题：
写作中不要完全束缚于题材的限定，加强事物的横向联想，提高诗歌的深度。峰回路转，往往有出人意料的效果。要注意不可离题太远，导致整首诗不知所云。
5、保持速度：
诗句的推进速度要严格控制在作者的笔下，不可过快，导致内部结构的过于纷乱；也不可过慢，对阅读造成障碍。具体情况，应照诗歌的选题、意象密度、情绪等因素而定。
6、提炼标题：
题目是文章的眼睛，一个好的题目，首先就可以吸引读者的目光。同样的题材，好的标题所具有的优势是不言而喻的。从诗句中提炼切题的句子是一个不错的办法。也可以另外拟题，但要注意与内容的对应。
7、断句与分行：
一首诗，不仅要在内容上追求完美，外在的形式也同样重要。好的断句与分行，可以加强阅读效果，提高诗句的感染度，使阅读更加流畅。
8、介入的角度：
在诗歌当中，为了强化题材的感染力，作者往往会以各种角度介入诗句的进行。注意不同题材的.介入角度，或切身，或旁观，或第二、第三人称，应视具体情况而定。
9、注意修改：
诗歌的写作不同与其他题材作品的写作，它更注重瞬间的灵感与爆发，很少会在进行中不断推敲和构思。因此，完成后的修改就显得非常重要。反复阅读与修改，有时候，最终的版本会与初稿完全不同。
10、编排组诗：
把题材相近、写法相似的诗编成组诗，是提高震撼力的好办法。组诗的先后顺序、总标题的选定视个人而定。
五、写诗的技巧和方法和口诀？
1、选题新颖：
选取别人很少涉及的题材，可能成为写作的一大优势。有时候，同样的旧题材，能够发掘出新的东西，也可以得到这样的结果。
2、词语精炼：
诗句不要拖拉，不要堆积华丽的词汇。要做到每个意象都发挥用处，每个字都不可删改与替换。
3、注意细节：
诗歌不同于小说和散文，无法对事物作出全面的描述，因此，诗人要善于观察和把握，抓住最具有代表性的点，以点盖面。
4、深化主题：
写作中不要完全束缚于题材的限定，加强事物的横向联想，提高诗歌的深度。峰回路转，往往有出人意料的效果。要注意不可离题太远，导致整首诗不知所云。
5、保持速度：
诗句的推进速度要严格控制在作者的笔下，不可过快，导致内部结构的过于纷乱；也不可过慢，对阅读造成障碍。具体情况，应照诗歌的选题、意象密度、情绪等因素而定。
6、提炼标题：
题目是文章的眼睛，一个好的题目，首先就可以吸引读者的目光。同样的题材，好的标题所具有的优势是不言而喻的。从诗句中提炼切题的句子是一个不错的办法。也可以另外拟题，但要注意与内容的对应。
7、断句与分行：
一首诗，不仅要在内容上追求完美，外在的形式也同样重要。好的断句与分行，可以加强阅读效果，提高诗句的感染度，使阅读更加流畅。
8、介入的角度：
在诗歌当中，为了强化题材的感染力，作者往往会以各种角度介入诗句的进行。注意不同题材的.介入角度，或切身，或旁观，或第二、第三人称，应视具体情况而定。
9、注意修改：
诗歌的写作不同与其他题材作品的写作，它更注重瞬间的灵感与爆发，很少会在进行中不断推敲和构思。因此，完成后的修改就显得非常重要。反复阅读与修改，有时候，最终的版本会与初稿完全不同。
10、编排组诗：
把题材相近、写法相似的诗编成组诗，是提高震撼力的好办法。组诗的先后顺序、总标题的选定视个人而定。
六、写诗绝密技巧和方法？
写诗的基本技巧如下：
1、明确立意。无论是写古诗还是现代式，立意都是开始写一首诗前就需想好的。也就是说在写诗前，要明确自己要表达的意思。然后才能展开来写。
2、讲究平仄。在古诗中，这一点体现得尤为明显。平声对仄声是古诗里一个普遍的规则，除了个别立意独特的外。而现代诗则比较自由，一般不会要求平仄。
3、要有韵脚。一首诗可以只有一个韵脚，也可以有多个，这样读起来也会给人朗朗上口的感觉。这一点，无论是古诗，还是现代诗，都是需要的。当然，也不能可以去追求押韵，导致诗歌拗口。
4、虚实相对。太写实的诗歌会缺乏意境。因此，一般都会采取虚实结合的写法。这样诗歌才会给人如梦如幻的奇妙感。
5、句式变化。一般的古诗由四句或八句组成，但抒写范围是可以无限大的，尽可能地发挥自己的想象力。那样才不会使诗歌给人一种呆板的感觉。现代诗歌也是一样，要富于变化。
6、讲究意境。意境是一首诗的灵魂，如果诗歌意境好，则完全可以忽略平仄、押韵、虚实等问题。现代诗更是如此。
七、写诗歌的正确方法和技巧青春？
诗词， 分古诗词 近体诗 词 散曲
现代诗歌（也叫白话诗）格律诗 律诗
绝句 排律 朗诵诗 打油诗 自由诗
十四行诗 歌谣 民歌 童谣 散文诗
等组成，各律一派风格不同。
要想写好诗歌很简单的，大家要以生活的主体性为主。
首先 要有广溢的思维情节，能表达情节，把主体格律表达出来。
其次 要以生活情感，人物神态，动物貌态，宇宙星空为材体等。
最后 注意一下平仄声的问题。
我们现在看到大多是现代诗歌，近代诗歌是白话文的产物，由民国开始的，到了改革开放以后开始盛行。
现代诗歌简单易懂，只要按音韵美感和格律对称就可以了，现代诗歌以自由成体，丰富内涵，表达通俗。
现代诗歌要把分类弄明白，下笔定格，把表形式，裁体分开，有叙事和抒情分开。现代诗歌种类有，童年诗 寓言诗
散诗 韵脚诗 短诗 长诗 小诗。
喜欢现代诗歌就多读文学书，丰富自己头脑，从中找到悟感，把丰富多彩思想装进脑袋仓库，在由笔表达出美的色彩，想像美，创造美，还原美感。
比喻 夕阳落山了， 要句子加几个字美感就不一样了，有句子灵魂了，
夕阳恋恋不舍地落山了。加个几个字就不一样了，每次创作前要把想像力装上翅膀，能飞能蹦，把想像力抛到宇宙空间。情感暴发感觉才能写出好作品，为什么人一到情绪大起大落时激昂奋发滔滔不绝话语连篇，情到深处或失恋时那情绪万千，非得找个人一吐为快，或躲在角落漠漠鸣想。我到了深夜灵感大于白天，有时半夜在朦胧胧地时，突然来了灵感，赶快拿笔记录本本上，然后按思路在写。
写好诗歌灵感原于生活感悟，灵感原于情感内心深处探索。
八、写诗的十大技巧和方法？
写作古诗的方法技巧：
一、注意古体诗的韵
古体诗既可以押平声韵，又可以押仄声韵。在仄声韵当中，还要区别上声韵、去声韵、入声韵；一般地说，不同声调是不可以押韵的。 古体诗用韵，比律诗稍宽；一韵独用固然可以，两个以上的韵通用也行。但是，所谓通用也不是随便乱来的；必须是邻韵才能通用。
二、作柏梁体
作柏梁体诗必须句句押韵。
有一种七言古诗是每句押韵的，称为柏梁体。据说汉武帝建筑柏梁台，与羣臣联句赋诗，句句用韵，所以这种诗称为柏梁体。
其实鲍照以前的七言诗（如曹丕的《燕歌行》）都是句句用韵的，古代并且另有一种隔句用韵的七言诗。等到南北朝以后，七言诗变为隔句用韵了，句句用韵的七言诗才变了特殊的诗体。
三、作杂言诗
古体诗有杂言的一体。杂言，也就是长短句，从三言到十一言，可以随意变化。不过，篇中多数句子还是七言，所以杂言算是七言古诗。
杂言诗由于句子的长短不受拘束，首先就给人一种奔放排奡的感觉。最擅长杂言诗的诗人是李白，他在诗中兼用散文的语法，更加令人感觉到，这是跟一般五七言古诗完全不同的一种诗体。
四、入律的古风
这种仄韵与平韵的交替，四句一换韵。
古体诗和近体诗的分别非常明显了。但是，并不是所有的古体诗都和近体诗迥然不同的。上文说过，律诗产生以后，诗人们即使写古体诗，也不可能完全不受律诗的影响。
有些诗人在写古体诗是还注意粘对（只管第二字，不管第四字），另有一些诗人，不但不避律句，而且还喜欢用律句。这种情况，在七言古风中更为突出。
与世无争
2021-01-23
写诗需要酝酿，酝酿就是将自己汹涌的情感憋着不要太快写出来，在心中措辞，然后等到憋到某种程度在写下来（要憋多久才合适这个问题，是看感情强烈程度来憋的，所以大家自个看着办，不过，起码要憋一个小时。）
九、写诗歌的技巧？
写诗歌的步骤有：选定体裁、确定立意、选择韵部、写大纲、修改。
1、选定体裁：体裁有五种，分别是五言绝句，五言律诗，七言绝句，七言律诗，以及排律。言指的是每句的字数，绝句是四句，律诗是八句，排律不限句数。
2、确定立意：通常情况下写作内容划分为这四类：抒情，叙事，写景，说理。根据内容确定立意，立意有高古的，浑厚的，沉着的，清雅的，幽默的，闲适的等等，依据自己的爱好确定。
3、选择韵部：由中华诗词学会制订符合普通话发音的《新韵》，基本上是“老干部体”专用韵书，不为年青一代诗人认可，因此通行韵书依然是平水韵。在平声部分选择一个韵部，这个韵部决定了每句诗韵脚的那个字，从这个韵部中选择。
4、写大纲：在开写这一步，请勿有格律限制，依据所选的体裁，是五言还是七言，绝句还是律诗。字数符合，韵脚在同一韵部即可。除此之外，无关格律，不必拘束。
5、修改：依据平仄谱和平仄规律，调整用词，即可完成格律上的修改。但是修辞上要注意：五言律诗和七言律诗，需要在颈联和颔联使用对仗修辞。绝句无要求，可对仗可不对仗。
十、姓名写诗的技巧？
写诗的技巧在不同的人和文化中可能会有所不同，以下是一些可能适用于写作姓名相关诗歌的技巧：
1. 研究名字含义：对于一个人的名字，可能会有一些特定的含义、来源或者文化背景。可以通过了解这些信息来寻找灵感和创造力，并将其应用到诗歌的写作中。
2. 关注音韵美学：写诗除了要注意内容，还需要关注语言中的音韵美学。尝试寻找名字中的谐音、反复、押韵等元素，并将它们自然地融入到诗歌的结构和节奏中。
3. 利用形象意象：名字中的某些部分或者整个名字本身，可能会唤起一些具体的形象或意象。可以在诗歌中使用这些形象或意象，并尝试表达与名字相关的情感和思想，让读者产生共鸣。
4. 运用修辞手法：写诗需要注意修辞手法的运用，比如比喻、拟人、对仗等等。可以尝试运用这些技巧来表达对名字的理解和赞美，同时展现自己的诗歌才华。
写作是一项创作性的工作，具体技巧需要根据不同的情境和个人风格进行调整和灵活应用。同时，不要过于刻意追求技巧和花哨的修饰，而忽视了诗歌本身应该展现的内涵和深度。
